Слушай и качай Прокофьев баба яга mp3 бесплатно и без регистрации, по прямым ссылкам или оцени Прокофьев Воспитатель: Полозова Марина Александровна. Катись, катись, клубок, покажи нам дорогу (под музыку А. Прокофьева «Сказочка» (музыка звучит на. Про программистов Прокофьева, Кабалевского и Мусор (Данилов Сергей Иванович) / Стихи. ПОЛНОЕ НАЗВАНИЕ. «Про программиста Прокофьева, мусор Кабалевского и кучку Мусоргского». Про ЯИЧНУЮ СКОРЛУПУ, АПЕЛЬСИНЫ, ШУТОЧКИ и «ДРЯНЬ АДМИРАЛЬСКУЮ» *«Поразительно, что есть композиторы, не знающие, что такое Музыка. Идея всех их сочинений – иллюстрация своего мимолётного впечатления, то есть - уже изначально стопроцентная фальшь. Таким хочется сказать только одну фразу: дядя, лучше бы ты родился глухим или стал. Благодаря конкретному содержанию программная музыка? А государственные «деятели» любили ему премии давать. Тоже государственные. А вы лично часто обращаетесь к сочинениям Прокофьева? Из естественной, органической потребности проникнуть в глубины содержания музыки! Правда? Если да, то скажите честно – а что конкретно вы в ней слышите? Baba-Yaga — Модест Петрович Мусоргский. Открывайте новую музыку каждый день. Композиторы: Пётр Ильич Чайковский, Сергей Сергеевич Прокофьев, Модест Петрович. Прокофьева) Баба - Яга (Музыка М. Мусоргского) Слепая (Музыка Понса-Хейфица) Деревенский Дон Жуан (Музыка Ю. Вы, наверное, с упоением заслушиваетесь сегодня его сочинениями – то есть ораторией «На страже мира», смотрите на одном дыхании балеты «Стальной скок» и «На Днепре», слушаете «Здравицу» (кантата к 6. Сталина, 1. 93. 9) и «1. Петя и волк», и, конечно же, погружаетесь вместе с самим автором в излюбленные глубокомысленные «Мимолётности» (или, точнее сказать, «мимодумности»). Ещё у Прокофьева есть опера «Любовь к трем апельсинам», «Кантаты к XX- летию Октября»,«Семь массовых песен» (среди которых, например, такая - «Дрянь адмиральская»), «Ода на окончание войны» для 8 арф, 4 фортепиано, оркестра духовых и ударных инструментов и контрабасов (!). Есть у него и такие «замечательности» как увертюра «Встреча Волги с Доном», героико- патриотическая опера- эпопея «Война и мир» (!) Цитата: «Либретто оперы – фрагменты из романа, а не привычно рифмованные строки для либретто. В романе Толстого, например, Граф Ростов сообщает Княжне Марье: «.. Баба Яга ПрокофьеваУж как я рад, что вы познакомитесь. Ежели позволите, княжна, на четверть часика подкину Вам мою Наташу, я оставил бы вас, а сам к Ахросимовой съездил.. И в этом тоже проявляется гений композитора» (!!)Ну, и, конечно же, вам известна другая «великая» опера Прокофьева в 4 действиях, 1. Повесть о настоящем человеке»! Куда ж без неё и особенно без «поэтического» либретто, типа «давайте отрежем Мересьеву ногу.. Цитата из книги «Оперные либретто»: «Жизнеутверждающе звучит оркестровое вступление. В быстром темпе проносятся маршеобразная тема победы и распевная, величавая тема стойкости советского человека». И даже очень и очень неладное! Цитата: «Эпическая опера поставлена Андреем (Андроном) Кончаловским в Мариинке с голливудским размахом: более 2. Ну да, конечно же. А пресловутые тонны действительно весит примитивная железная конструкция вращающегося круга, чтобы выдержать вес пары сотен хористов на сцене. Только и всего). Два маленьких фрагмента, которые очень часто исполняются в сборных концертах – это марш» из оперы «Любовь к трём апельсинам»и тоже марш из балета «Ромео и Джульетта». Но ни один человек (включая музыкантов) не воспроизведёт по памяти какого- либо иного отрывка из этих прокофьевских опусов. У Сергея Сергеевича есть и «непрограммные» произведения – сонаты, концерты, аж семь симфоний. Но направление его «композиторской» мысли изначально было настолько «запрограммировано» на примитивную иллюстративность, на рассказ о сюжете, что везде, во всех без исключения сочинениях «видятся» вполне конкретные образы действительности первой половины двадцатого века – это, в основном, солдаты, рабочие и колхозники, шум завода или «просторы бескрайней счастливой родины», пионер Петя, бодро шагающий по лужайке под идиотский аккомпанемент оркестра, похожий больше на скрип несмазанного велосипеда, или даже просто – «двадцатилетие октября». Вот такое вот содержание у музыки Сергея Сергеевича – «двадцатилетие» и всё тут! Можно даже новую мажорную тональность придумать для такой «музыки» – только это будет не просто «dur», а чисто «прокофьевская» тональность! Слушая Прокофьевские опусы, представляются одни и те же пасторали – как будто окончательно бессмысленные пациенты психиатрической лечебницы высыпали на залитую солнцем лужайку и кувыркаются там - все одинаково бело- полосатые и смеющиеся до упаду. Злая Баба Яга как раз прилетела к своему жилищу. Ой, не поздоровилось бы девочке! Яркие красочные музыкальные акценты лучшей. Прокофьев, в те годы еще в большей степени интуитивно, чем фантастики Мусоргского («Ночь на Лысой горе», « Баба Яга » из. Как мне скачать или слушать онлайн 'прокофьев - баба яга'? Выше представлен список mp3 песен. Баба - яга; Анатолий Константинович Лядов. Баба - яга; Модест Петрович Мусоргский. Избушка на курьях ножках; Сергей Сергеевич Прокофьев. Добро пожаловать на наш музыкальный сайт Муз-колор! Уху слущателя просто «не за что зацепиться», чтобы обогатить фантазию хоть какими- нибудь ассоциациями. А про то, чтобы слушатель после концерта захотел что- то только ему ведомое постичь или проанализировать дальше, и вообще думать не приходится. Слушательскому воображению делать в музыке Прокофьева просто нечего. Всё как- то. Прямолинейно и тупо - «в лоб»! Прокофьевские сочинения странным образом очень похожи на гуашевые иллюстрации Сергея Алимова - главного художника Театра кукол – примитивно исполненные во всех смыслах. Они как бы нарочно рассчитаны на то, что всем, кто на них взглянет, станет до того тоскливо от изначальной бедности и безысходности, что и продолжать читать сам текст уже не захочется. Про «мелодиста» Прокофьева тоже нужно сказать пару слов. У него везде всё как- то так. Флейтисты же на протяжении всего концерта «изображают порхающую птичку». Наиболее часто употребляемые эпитеты для самого Прокофьева – «очень живой», «солнечный», «радостный», «жизнеутверждающий», «широкий», «светлый», «весёлый», и тому подобные. И в самом деле, если внимательно вглядеться в портреты или фотографии этого господина, почему- то очень и очень похожего на. Или слышали? Уже одного названия достаточно, чтобы эту «сказку- балет» не смотреть никогда, а тем более – не слушать.«Программирование» детского сознания на «пожизненное правильное (!) понимание и восприятие музыки» Прокофьев легко взял на себя. И очень быстро добился «желаемого» результата, навязав всем детям своего «Петю и волка». Благодаря этому «великому композитору» миллионы детей навсегда запомнили, «для чего» оказывается нужны музыкальные инструменты. Что отныне и навсегда «флейта – это птичка», «валторны – это волк», а «кларнет – это кошка» и т. И более ни о чём другом и думать не мог. Впоследствии, слушая симфоническую музыку, подростку уже практически невозможно отделаться от представления о том, что цель всех композиторов вообще – это изображение птичек, собачек и прочих зверей – только не красками или карандашами, а звуками различных инструментов. А также ветра, дождя, грома и тому подобной «погоды». И смысл создания музыкальных инструментов тоже прост – их вообще изобрели и делают для. Газеты так охарактеризовали новую музыку: «Когда дочка динозавра оканчивала консерваторию, то в ее репертуаре был. Это не музыка, а звуковой стальной трест..». Пожалуй, корреспондент этой газеты был абсолютно прав!*Другой «выдающийся товарищ плохой музыки» - Дмитрий Борисович Кабалевский (1. Вот слова о нём из энциклопедии: «В основе большинства произведений Кабалевского - социально значимая тематика. Его музыке, связанной с гуманистическими традициями русской музыкальной культуры, свойственны оптимизм, пафос жизнеутверждения». А,? Что может означать фраза - музыкальный «оптимизм»? Это, наверное, когда много музыкантов на трубах и флейтах глубокомысленно выдувают «Песню утра, весны и мира» или «Родину великую». Откуда берутся эти абсолютно бессмысленные метафоры? Кто и когда сказал, что жизнь нужно «утверждать»? Зачем? Может быть, это нужно делать такими словами из оперетты Кабалевского: «цвети, душа, цвети, пока не поздно!» (мало того, что душа цвести может, так ещё и ! Только у Кабалевских такие края и есть. И даже полно их – бескрайних краёв! А сколько «шедевров» написано им для подрастающего поколения! И не перечислить! Например, такие: «На фабрику уходит мать, А детям нужен глаз. Я их учу маршировать, Носить противогаз!» (!),«И дорогою веселой, мы шагаем, вставши в строй, вместе с классом, и со школой, и со всей родной страной..». Грузин всей страны и друг всего народа Джугашвили, для которого смысл музыки в целом заключался в «песне про Сулико», раздавая сталинские премии, а также заодно ленинские и государственные, сам подобную композиторскую чушь не слушал никогда, но, тем не менее, премии давал охотно, поскольку. Одни названия «творений Кабалевского» чего стоят! Музыка была обычной, кабалевско- советской. Композитор Каретников сидел, слушал и злился. После исполнения он решил все же пойти и поздравить Кабалевского.- Поздравляю вас, Дмитрий Борисович.. Опять же, вопрос, - а что такое «воля и суд народа» и какое отношение эта метафора может иметь к музыке вообще? Другая цитата о Мусоргском: «Мусоргского не увольняли со службы только благодаря покровительству его начальника в Государственном Контроле, крупного чиновника Т. Филиппова, однако, в 1. В феврале 1. 88. 1 года после приступа белой горячки его поместили в петербургский военный госпиталь (там, кстати, в последнюю неделю жизни Мусоргского И. Репин и написал с него всем известный единственный портрет)». Ещё цитата: «Мусоргский, представитель русской «Пятерки» – «Могучей кучки» (название, сами видите, очень и очень. Программа и эстетика . Стасова, который и дал кружку само наименование . У Мусорянина сначала изображено мрачное подземелье (длинными тянутыми аккордами, часто оркестровыми, с большими ферматами). Потом на тремоландо идёт в миноре тема первой променады - это засветились огоньки в черепах, и тут- то вдруг раздаётся волшебный, поэтический призыв Гартмана к Мусоргскому. После изучения практически строительного дела, преимущественно под руководством своего дяди П. Гемильена, Гартман провел несколько лет за границей, повсюду срисовывая детали архитектурных памятников, воспроизводя карандашом и акварелью народные типы и сцены уличной жизни. В истории русской архитектуры Гартман является одним из представителей направления, стремившегося возродить древнерусский стиль с применением орнаментации, взятой с предметов прикладного искусства, к украшению архитектурных памятников. Сегодня из всех работ В. Э. А. Гартмана, по которым сочинены «Картинки» Мусоргского, известны только шесть». Несколько слов о самих работах, внезапно. Экспонаты представляли собою..
0 Comments
Leave a Reply. |
Details
AuthorWrite something about yourself. No need to be fancy, just an overview. ArchivesCategories |